Der Vigelandsparken ist der weltweit größte von einem einzigen Künstler geschaffene Skulpturenpark und Norwegens meistbesuchte Sehenswürdigkeit, die jährlich zwischen einer und zwei Millionen Besucher anzieht. Er ist rund um die Uhr geöffnet und der Eintritt ist frei. Die Einheimischen nennen ihn selten Vigelandsparken; für sie ist er einfach der Frognerparken, der größere Park, der ihn umgibt.
Die Geschichte beginnt mit einem Wohnungsstreit. Im Jahr 1921 beschloss die Stadt Oslo, das Gebäude abzureißen, in dem der Bildhauer Gustav Vigeland lebte und arbeitete, um Platz für eine Bibliothek zu schaffen. Nach einem langwierigen Streit bot ihm die Stadt einen Deal an: ein brandneues Atelier und eine Wohnung an der Nobels gate im Austausch gegen alle Kunstwerke, die er für den Rest seines Lebens schaffen würde. Vigeland nahm das Angebot an. Er zog 1924 ein und begann sofort mit der Planung einer gewaltigen Skulpturenanlage für den Frognerpark. Er arbeitete wie besessen daran, bis zu seinem Tod im Jahr 1943. Die Anlage war 1949 weitgehend fertiggestellt, steht jedoch für über vierzig Jahre kreativer Arbeit.
Der Park umfasst 212 Skulpturen aus Bronze, Granit und Schmiedeeisen mit über 600 einzelnen Figuren. Sie sind entlang einer 850 Meter langen Achse angeordnet, die vom Haupttor über die Brücke, am Brunnen vorbei, hinauf zum Monolith-Plateau verläuft und am Rad des Lebens endet.
Die Brücke ist von 58 Bronzefiguren gesäumt, die zwischen 1925 und 1933 geschaffen wurden. Sie zeigen Menschen in allen Lebensphasen und mit den unterschiedlichsten Emotionen: beim Kämpfen, Umarmungen, Spielen und Trauern. Am häufigsten fotografiert wird „Sinnataggen“, der zornige Junge, ein kleines Kind mitten in einem Wutanfall mit geballten Fäusten. Er wurde von Besuchern so oft gestreichelt, dass seine linke Hand goldglänzend poliert ist.
Hinter der Brücke befindet sich der Brunnen. Vigeland hatte ihn ursprünglich für den Eidsvolls plass vor dem Parlament entworfen, doch diese Pläne scheiterten, und so wurde der Brunnen stattdessen Teil des Parks. Sechs riesige Bronzemänner wölben sich unter dem Gewicht eines massiven Beckens, aus dem Wasser herabfließt. Um das Becken herum stehen zwanzig Bronzebäume, von denen jeder mit menschlichen Figuren vom Säuglingsalter bis zum Tod verflochten ist: Wasser, das Leben schenkt, der Baum des Lebens, der Kreislauf vom Anfang bis zum Ende. Der Boden rund um den Brunnen ist ein Labyrinth aus schwarzem und weißem Granit, eines der größten Mosaike Skandinaviens.
Das Herzstück des Parks ist der Monolith, eine einzelne, über 17 Meter hohe Granitsäule, in die 121 ineinander verschlungene, sich nach oben strebende menschliche Figuren eingemeißelt sind. Gerade hier kommt der Unterschied zwischen Vigeland, dem Künstler, und den Männern, die seine Vision verwirklichten, am deutlichsten zum Tragen. Vigeland schuf alle Entwürfe als Gipsmodelle in Originalgröße. Er hat den Granit nie selbst behauen. Der riesige Block wurde am 4. April 1922 aus einem Steinbruch bei Hov am Iddefjord gesprengt. Er wurde auf zwei Lastkähnen nach Oslo transportiert und dann mit einer Durchschnittsgeschwindigkeit von sechs Metern pro Stunde durch die Straßen der Stadt gezogen – eine Reise, die von September 1926 bis Februar 1927 dauerte. Drei Steinmetze verbrachten anschließend vierzehn Jahre damit, Vigelands Gipsentwurf auf den Stein zu übertragen: der Däne Karl Kjær, der Schwede Nils Jönsson und der Norweger Ivar Broe. Sie beendeten ihre Arbeit 1943, im selben Jahr, in dem Vigeland starb. Er erlebte die Enthüllung des fertigen Monolithen vor der Öffentlichkeit nicht mehr.
Die schmiedeeisernen Eingangstore des Parks sind beim Betreten einen Blick wert. Die untere Hälfte zieren drachenähnliche Figuren aus der nordischen Mythologie, während die oberen Abschnitte im Art-déco-Stil gehalten sind und damit den Zeitgeist der 1930er Jahre widerspiegeln, als Vigeland sie fertigstellte.
An warmen Sommertagen füllt sich der Frognerparken mit Einheimischen, die sich sonnen, grillen und spielen. Die Skulpturenanlage ist nur ein Teil einer viel größeren Grünanlage. Wenn Sie den Park ganz für sich allein haben möchten, kommen Sie früh am Morgen oder nach Einbruch der Dunkelheit, wenn die Skulpturen beleuchtet sind und die Menschenmassen verschwunden sind.
Die Geschichte beginnt mit einem Wohnungsstreit. Im Jahr 1921 beschloss die Stadt Oslo, das Gebäude abzureißen, in dem der Bildhauer Gustav Vigeland lebte und arbeitete, um Platz für eine Bibliothek zu schaffen. Nach einem langwierigen Streit bot ihm die Stadt einen Deal an: ein brandneues Atelier und eine Wohnung an der Nobels gate im Austausch gegen alle Kunstwerke, die er für den Rest seines Lebens schaffen würde. Vigeland nahm das Angebot an. Er zog 1924 ein und begann sofort mit der Planung einer gewaltigen Skulpturenanlage für den Frognerpark. Er arbeitete wie besessen daran, bis zu seinem Tod im Jahr 1943. Die Anlage war 1949 weitgehend fertiggestellt, steht jedoch für über vierzig Jahre kreativer Arbeit.
Der Park umfasst 212 Skulpturen aus Bronze, Granit und Schmiedeeisen mit über 600 einzelnen Figuren. Sie sind entlang einer 850 Meter langen Achse angeordnet, die vom Haupttor über die Brücke, am Brunnen vorbei, hinauf zum Monolith-Plateau verläuft und am Rad des Lebens endet.
Die Brücke ist von 58 Bronzefiguren gesäumt, die zwischen 1925 und 1933 geschaffen wurden. Sie zeigen Menschen in allen Lebensphasen und mit den unterschiedlichsten Emotionen: beim Kämpfen, Umarmungen, Spielen und Trauern. Am häufigsten fotografiert wird „Sinnataggen“, der zornige Junge, ein kleines Kind mitten in einem Wutanfall mit geballten Fäusten. Er wurde von Besuchern so oft gestreichelt, dass seine linke Hand goldglänzend poliert ist.
Hinter der Brücke befindet sich der Brunnen. Vigeland hatte ihn ursprünglich für den Eidsvolls plass vor dem Parlament entworfen, doch diese Pläne scheiterten, und so wurde der Brunnen stattdessen Teil des Parks. Sechs riesige Bronzemänner wölben sich unter dem Gewicht eines massiven Beckens, aus dem Wasser herabfließt. Um das Becken herum stehen zwanzig Bronzebäume, von denen jeder mit menschlichen Figuren vom Säuglingsalter bis zum Tod verflochten ist: Wasser, das Leben schenkt, der Baum des Lebens, der Kreislauf vom Anfang bis zum Ende. Der Boden rund um den Brunnen ist ein Labyrinth aus schwarzem und weißem Granit, eines der größten Mosaike Skandinaviens.
Das Herzstück des Parks ist der Monolith, eine einzelne, über 17 Meter hohe Granitsäule, in die 121 ineinander verschlungene, sich nach oben strebende menschliche Figuren eingemeißelt sind. Gerade hier kommt der Unterschied zwischen Vigeland, dem Künstler, und den Männern, die seine Vision verwirklichten, am deutlichsten zum Tragen. Vigeland schuf alle Entwürfe als Gipsmodelle in Originalgröße. Er hat den Granit nie selbst behauen. Der riesige Block wurde am 4. April 1922 aus einem Steinbruch bei Hov am Iddefjord gesprengt. Er wurde auf zwei Lastkähnen nach Oslo transportiert und dann mit einer Durchschnittsgeschwindigkeit von sechs Metern pro Stunde durch die Straßen der Stadt gezogen – eine Reise, die von September 1926 bis Februar 1927 dauerte. Drei Steinmetze verbrachten anschließend vierzehn Jahre damit, Vigelands Gipsentwurf auf den Stein zu übertragen: der Däne Karl Kjær, der Schwede Nils Jönsson und der Norweger Ivar Broe. Sie beendeten ihre Arbeit 1943, im selben Jahr, in dem Vigeland starb. Er erlebte die Enthüllung des fertigen Monolithen vor der Öffentlichkeit nicht mehr.
Die schmiedeeisernen Eingangstore des Parks sind beim Betreten einen Blick wert. Die untere Hälfte zieren drachenähnliche Figuren aus der nordischen Mythologie, während die oberen Abschnitte im Art-déco-Stil gehalten sind und damit den Zeitgeist der 1930er Jahre widerspiegeln, als Vigeland sie fertigstellte.
An warmen Sommertagen füllt sich der Frognerparken mit Einheimischen, die sich sonnen, grillen und spielen. Die Skulpturenanlage ist nur ein Teil einer viel größeren Grünanlage. Wenn Sie den Park ganz für sich allein haben möchten, kommen Sie früh am Morgen oder nach Einbruch der Dunkelheit, wenn die Skulpturen beleuchtet sind und die Menschenmassen verschwunden sind.
