Le Vigelandsparken est le plus grand parc de sculptures au monde créé par un seul artiste, et l'attraction la plus visitée de Norvège, attirant entre un et deux millions de visiteurs par an. Il est ouvert 24 heures sur 24 et l'entrée y est gratuite. Les habitants l'appellent rarement « Vigelandsparken » ; pour eux, il s'agit simplement du « Frognerparken », le grand parc qui l'entoure.
Tout a commencé par un litige immobilier. En 1921, la ville d’Oslo décida de démolir le bâtiment où le sculpteur Gustav Vigeland vivait et travaillait, afin de faire place à une bibliothèque. Après une longue bataille, la ville lui proposa un marché : un tout nouvel atelier et un appartement sur Nobels gate, en échange de toutes les œuvres d’art qu’il créerait jusqu’à la fin de sa vie. Vigeland accepta. Il emménagea en 1924 et commença immédiatement à concevoir une immense installation sculpturale pour le parc de Frogner. Il y travailla avec acharnement jusqu’à sa mort en 1943. L’installation fut en grande partie achevée en 1949, mais elle représente plus de quarante ans de travail créatif.
Le parc abrite 212 sculptures en bronze, en granit et en fer forgé, représentant plus de 600 personnages distincts. Elles sont disposées le long d’un axe de 850 mètres qui part de l’entrée principale, traverse le Pont, passe devant la Fontaine, remonte jusqu’au plateau du Monolithe et se termine à la Roue de la Vie.
Le Pont est bordé de 58 figures en bronze, sculptées entre 1925 et 1933. Elles représentent des êtres humains à toutes les étapes de la vie et dans toutes sortes d’émotions : se battant, s’étreignant, jouant, en deuil. La plus photographiée est « Sinnataggen », le « Garçon en colère », un petit enfant en pleine crise de colère, les poings serrés. Il a été tellement caressé par les visiteurs que sa main gauche est désormais d’un doré brillant.
Au-delà du pont se trouve la fontaine. À l’origine, Vigeland l’avait conçue pour la place Eidsvolls, devant le Parlement, mais ce projet n’ayant pas abouti, la fontaine a finalement été intégrée au parc. Six hommes géants en bronze peinent sous le poids d’un immense bassin d’où l’eau jaillit en cascade. Autour du bassin se dressent vingt arbres en bronze, chacun entrelacé de figures humaines représentant toutes les étapes de la vie, de la petite enfance à la mort : l’eau qui donne la vie, l’arbre de vie, le cycle du début à la fin. Le sol autour de la fontaine forme un labyrinthe de granit noir et blanc, l’une des plus grandes mosaïques de Scandinavie.
La pièce maîtresse du parc est le Monolithe, une colonne unique de granit de plus de 17 mètres de haut, sculptée de 121 figures humaines entrelacées qui luttent pour s’élever. C’est ici que la distinction entre Vigeland l’artiste et les hommes qui ont concrétisé sa vision revêt toute son importance. Vigeland a réalisé tous les dessins sous forme de maquettes en plâtre à taille réelle. Il n’a jamais sculpté le granit lui-même. L’énorme bloc a été extrait d’une carrière près de Hov, dans l’Iddefjorden, le 4 avril 1922. Il a été transporté par deux péniches jusqu’à Oslo, puis traîné à travers les rues de la ville à une vitesse moyenne de six mètres par heure, un périple qui s’est déroulé de septembre 1926 à février 1927. Trois tailleurs de pierre ont ensuite passé quatorze ans à transposer le modèle en plâtre de Vigeland sur la pierre : le Danois Karl Kjær, le Suédois Nils Jönsson et le Norvégien Ivar Broe. Ils ont achevé leur travail en 1943, l’année même de la mort de Vigeland. Il n’a jamais vu le Monolithe achevé dévoilé au public.
Les grilles d’entrée en fer forgé du parc méritent le détour à l’entrée. La partie inférieure est ornée de figures ressemblant à des dragons issues de la mythologie nordique, tandis que les parties supérieures sont de style Art déco, reflétant la mode des années 1930, époque à laquelle Vigeland les a achevées.
Lors des chaudes journées d’été, le Frognerparken regorge d’habitants venus prendre le soleil, faire des barbecues et s’amuser. L’ensemble sculptural ne constitue qu’une partie d’un espace vert beaucoup plus vaste. Si vous souhaitez profiter du parc en toute tranquillité, venez tôt le matin ou à la tombée de la nuit, lorsque les sculptures sont illuminées et que la foule s’est dispersée.
Tout a commencé par un litige immobilier. En 1921, la ville d’Oslo décida de démolir le bâtiment où le sculpteur Gustav Vigeland vivait et travaillait, afin de faire place à une bibliothèque. Après une longue bataille, la ville lui proposa un marché : un tout nouvel atelier et un appartement sur Nobels gate, en échange de toutes les œuvres d’art qu’il créerait jusqu’à la fin de sa vie. Vigeland accepta. Il emménagea en 1924 et commença immédiatement à concevoir une immense installation sculpturale pour le parc de Frogner. Il y travailla avec acharnement jusqu’à sa mort en 1943. L’installation fut en grande partie achevée en 1949, mais elle représente plus de quarante ans de travail créatif.
Le parc abrite 212 sculptures en bronze, en granit et en fer forgé, représentant plus de 600 personnages distincts. Elles sont disposées le long d’un axe de 850 mètres qui part de l’entrée principale, traverse le Pont, passe devant la Fontaine, remonte jusqu’au plateau du Monolithe et se termine à la Roue de la Vie.
Le Pont est bordé de 58 figures en bronze, sculptées entre 1925 et 1933. Elles représentent des êtres humains à toutes les étapes de la vie et dans toutes sortes d’émotions : se battant, s’étreignant, jouant, en deuil. La plus photographiée est « Sinnataggen », le « Garçon en colère », un petit enfant en pleine crise de colère, les poings serrés. Il a été tellement caressé par les visiteurs que sa main gauche est désormais d’un doré brillant.
Au-delà du pont se trouve la fontaine. À l’origine, Vigeland l’avait conçue pour la place Eidsvolls, devant le Parlement, mais ce projet n’ayant pas abouti, la fontaine a finalement été intégrée au parc. Six hommes géants en bronze peinent sous le poids d’un immense bassin d’où l’eau jaillit en cascade. Autour du bassin se dressent vingt arbres en bronze, chacun entrelacé de figures humaines représentant toutes les étapes de la vie, de la petite enfance à la mort : l’eau qui donne la vie, l’arbre de vie, le cycle du début à la fin. Le sol autour de la fontaine forme un labyrinthe de granit noir et blanc, l’une des plus grandes mosaïques de Scandinavie.
La pièce maîtresse du parc est le Monolithe, une colonne unique de granit de plus de 17 mètres de haut, sculptée de 121 figures humaines entrelacées qui luttent pour s’élever. C’est ici que la distinction entre Vigeland l’artiste et les hommes qui ont concrétisé sa vision revêt toute son importance. Vigeland a réalisé tous les dessins sous forme de maquettes en plâtre à taille réelle. Il n’a jamais sculpté le granit lui-même. L’énorme bloc a été extrait d’une carrière près de Hov, dans l’Iddefjorden, le 4 avril 1922. Il a été transporté par deux péniches jusqu’à Oslo, puis traîné à travers les rues de la ville à une vitesse moyenne de six mètres par heure, un périple qui s’est déroulé de septembre 1926 à février 1927. Trois tailleurs de pierre ont ensuite passé quatorze ans à transposer le modèle en plâtre de Vigeland sur la pierre : le Danois Karl Kjær, le Suédois Nils Jönsson et le Norvégien Ivar Broe. Ils ont achevé leur travail en 1943, l’année même de la mort de Vigeland. Il n’a jamais vu le Monolithe achevé dévoilé au public.
Les grilles d’entrée en fer forgé du parc méritent le détour à l’entrée. La partie inférieure est ornée de figures ressemblant à des dragons issues de la mythologie nordique, tandis que les parties supérieures sont de style Art déco, reflétant la mode des années 1930, époque à laquelle Vigeland les a achevées.
Lors des chaudes journées d’été, le Frognerparken regorge d’habitants venus prendre le soleil, faire des barbecues et s’amuser. L’ensemble sculptural ne constitue qu’une partie d’un espace vert beaucoup plus vaste. Si vous souhaitez profiter du parc en toute tranquillité, venez tôt le matin ou à la tombée de la nuit, lorsque les sculptures sont illuminées et que la foule s’est dispersée.
